白俄罗斯国家现代艺术中心的藏品艺术展开幕仪式

2017年5月30日在清华大学艺术博物馆举行白俄罗斯现代造型艺术展开幕仪式。艺术展议题为“非线性的现实”。

地址：北京市海淀区清华园1号  清华大学艺术博物馆  邮编    （清华大学校内，主楼东侧、美术学院北侧，邻近东南校门）

时间：14时00分

如果您想要了解一个民族的内心，展示一个国家的美丽，那么没什么能比艺术家的作品更好更直接的了。现代白俄罗斯黑白画画展将带你了解白俄罗斯这个国家。

展览主要的展品为白俄罗斯共和国国家当代艺术中心著名艺术家的佳作，以及白俄罗斯国家展览的基础 — 著名艺术家的白俄罗斯共和国的当代艺术，以及白俄罗斯国立艺术学院黑白华教研室的大学生和毕业生们的作品展品。展会中还有一些著名的白俄罗斯黑白花流派的奠基大家们的子嗣的作品，他们不久前刚刚毕业。展品的作者中有白俄罗斯民间艺术大家，白俄罗斯阿伦·卡什古列维奇，瓦西里·夏兰戈维奇，白俄罗斯共和国功勋艺术工作者弗拉基米尔·萨维奇，瓦列里·斯拉乌克，白俄罗斯共和国国家奖获得者帕维尔·达达尔尼科夫。明斯克和白俄罗斯其他地区的黑白画画家，以及白俄罗斯艺术家协会的会员们以及一些年轻的艺术家们共同策划了本次展览项目.

展会将向大家同时展现白俄罗斯多代艺术家们的基础学院派风格、大胆创新、解放思想和放飞想象力。这些要素构成了白俄罗斯黑白花流派的基础，而白俄罗斯黑白画独到的将民族传统，民族情结以及实践方法。

展览主要展示从现实主义语言到形式主义语言的过渡，使用新技术，主题的多元性。现代的白俄罗斯黑白画流派继承了20世纪80-90年代的白俄罗斯民族遗产和学院传统，展现输了技法的完善、革新和对结构性创新的追求。年轻人总是鲜活地有创造力的看待周围的世界，在创作过程中会加上自己丰富的情感以及个人的看法和哲学思考。

展览会的三十九名参展艺术家各在蚀刻，凹版腐刻，中间色金属雕刻，干针雕绘等领域有所专精，擅长漆布刻花，石印图画，丝网印刷，水彩画，个人技法等等。他们的工作以对民族的历史和人民精神生活的深刻分析为长，擅用隐喻和象征– 追求和白俄罗斯民族心智的和谐统一。

白俄罗斯艺术学院有着悠久的传统。它的革新发展与手稿和印刷书籍的历史紧密相连。1953年，在白俄罗斯国家戏剧艺术学院（今白俄罗斯国立艺术学院）的艺术系设立了黑白画教研室。1959年该学院输送出了第一批人才。自创立之日起该教研室总共培养了超过300多名画架、和书本黑白画艺术家。他们中的很多人获得了许多权威的白俄罗斯和国际的大奖。这并非偶然—因为在黑白画艺术家的作品中交杂着精美的大师级的画线、视觉冲击和造型艺术设计。

展会上展示的黑白画作品揭示了其创作过程中的许多特点，创作是一个非常艰苦的过程，无论是亲手用铅笔、水彩、水分创作印刻黑白画还是个人创作。

展会上展示着一些白俄罗斯大家们的创作技巧：包括阿伦·卡什古列维奇的蚀刻画，瓦西里·夏兰戈维奇和弗拉基米尔·萨维奇的彩色油布雕刻画，维克多·季霍诺夫的丝印技巧等。还有些艺术家在创作蚀刻画时将精巧的美感和肢体语言结合起来：比如尤里·亚科韦恩科，瓦列里·斯拉乌卡，瓦西里·巴诺威，弗拉基米尔·维希纳维斯基，谢尔盖·巴伦科，尤里·阿里谢耶维奇。而这些艺术家的作品以构图、空间和色彩著称：雷戈尔·希特尼采，尤里·希尔科，弗拉基米尔·萨维奇，乔治·斯克利普尼琴科，拉里萨·茹拉沃维奇，瓦伦蒂娜·西多罗娃，保罗·塔塔尔尼科夫，尼古拉·科勒沃。当代视觉形体形态影响了石印图画等等：君士坦丁·谢利哈诺夫，塔蒂亚娜·拉季维尔科，安德鲁·亚拉希维奇，费奥多尔·舒尔每列夫，影响了安德鲁·巴索尔利加的凹版腐刻，埃琳娜·希奇科的中间色金属雕刻。

参展艺术家的作品不像学术沙龙般无趣，没有自反性，内容深刻。作品中有着找寻，表达个人关于现代世界和人在世界中的地位的意愿。白俄罗斯，它的过去，现在和未来– 这是白俄罗斯造型艺术的主旋律，其中激烈地讨论着当代现实的问题。而所有的这一切都是白俄罗斯黑白画艺术家在全球文化领域进行哲学探索的坚实基础。